台湾国光剧团联合香港重量级团队，制作新编小剧场实验京剧《关公在剧场》，将香炉与祭台入戏，呈现“戏中有祭、祭中有戏”之效，以保新戏平安。
多被梨园视为禁忌而不敢轻易搬演的“关老爷”戏，今夏由台湾国光剧团新编演出小剧场实验京剧“关公在剧场”，由在香港有“多媒体先锋”之誉的胡恩威担任导演，并将演出前的“祭台”仪式设计入戏，呈现剧场如何演出关公的幕前与幕后。
国光剧团艺术总监王安祈表示，舞台处处充满危险，因此演戏前，演员一定会先焚香祭拜以求平安。她说：“当老戏要如此，新戏或新剧场要开幕的时候，我们一定需要一出保平安的戏，而各剧种有不同保平安的方式，我觉得在京剧里面最适合保平安的就是关公的戏，因为关圣帝君是我们所有人崇拜的对象，也是精神依靠。”
香港进念二十面体的艺术总监胡恩威导演表示，关公在香港与台湾都是非常重要的文化符号，这次邀请德国设计师参与，希望在舞台空间、结合传统与现代科技，以及协调声音和表演上，能够透过多媒体投影呈现既传统又现代的意境。
剧中饰演关公的国光首席老生唐文华，认为关公并不好演，尤其是“声音”的部分。
唐文华说：“关老爷的声音在舞台上的呈现有一定能量的呈现，他又不能太宽、太粗或太细，他就在某一类的氛围里头，那个威武庄严才会出现，这否则的话他就会轻浮，是非常难演的角色。”
他并现场大秀一段落入陷马坑后，与赤兔马对话的内心戏，举手投足展露出唐功的深厚底子，表示这也是其他关公戏不曾有过的桥段，也很难演。
唐文华说，剧场禁忌不是你进剧场才要注意，“是当你知道要演这个角色、拿到剧本的时候，其实你就开始了各方面的饮食、在外头过马路、开车、骑车你都要特别的专注再专注。我们演员就是以身为业，不能任何一个地方受到伤害，这才是对观众的负责。”
台湾京剧不断寻求创新，中国大陆也面临商业挑战，必须做出改变。
胡恩威说：“传统戏曲在内地有一个特点，就是因为面对很多所谓的商业竞争，现在很多演员比较开放，什么都愿意去试、什么都会做，没有什么包袱，我觉得这是好处。”
但是他也提醒，接下来更该去思考这些传统艺术究竟是要单纯给娱乐，还是该让大家多了解传统艺术的美学，否则为了迎合外国人的口味，添加过多的东西恐怕失了原味，就像唐人街里的一道菜。
自由亚洲电台特约记者 苗秋菊 台北报导 （责编：黄春梅）